Manchmal passieren Dinge, die man selbst kaum glauben kann. Im Frühjahr bekamen wir eine Anfrage von Florida TV: Ob wir Lust hätten, für das ProSieben- und JOYN-Format „Experte für alles“ einen Impro-Theater-Workshop durchzuführen.

Unsere Antwort? Natürlich: Ja!

In den folgenden Wochen standen wir im regen Austausch mit dem Team von Florida TV – es ging um Organisation, Inhalte, Verträge und die Frage, welche Impro-Übungen sich besonders gut für das Fernsehen eignen. Als schließlich das grüne Licht kam, machten sich Yelda, Kiki und Martin an die Vorbereitung und stellten ein kleines Workshop-Programm zusammen.

Der Drehtag: 8. Mai 2026 🎬

Am Morgen des 8. Mai trafen wir uns erst einmal zum gemeinsamen Frühstück und haben noch einmal gebrainstormt und die letzten Details besprochen. Dann ging es zur Location – und da gab es schon die erste Überraschung:

Der Dreh fand tatsächlich genau in den Räumen statt, in denen wir sonst auch unsere Workshops geben. Das war allerdings gar nicht von uns vorgeschlagen, sondern ein lustiger Zufall.

Vor Ort lernten wir zunächst die Kompars:innen kennen, die für den Dreh dabei waren. Kurz darauf trafen auch Nina Chuba und Klaas Heufer-Umlauf ein. Beide waren super freundlich, haben alle begrüßt und direkt für eine entspannte Atmosphäre gesorgt.

Nach einem kurzen Briefing ging es dann auch schon los.

Drei Kameras und jede Menge Impro 🎭

Gedreht wurde mit mehreren Kameras gleichzeitig – überall Kabel, Licht und Menschen, die konzentriert durch die Gegend liefen. Für uns eine völlig neue und ziemlich aufregende Erfahrung.

Der Workshop selbst begann ganz klassisch mit einem Check-in und einem Warm-up. Danach haben wir verschiedene Übungen gespielt – unter anderem zu den Themen:

• Emotionen 😊😡😱
• Status und Beziehungen 👑
• Charaktere und Rollen
• das Format „U-Bahn“ beziehungsweise „Hitchhiker“ 🚇
• verschiedene Szenen und kleine Spielformate

Gefilmt wurde dabei erstaunlich viel. Natürlich lag der Fokus auf Spielen und Übungen, die fürs Fernsehen besonders gut funktionieren: schnell, witzig und mit viel Potenzial für überraschende Momente.

Die ganze Bandbreite des Improtheaters lässt sich in einem kurzen TV-Beitrag natürlich nicht zeigen. Tiefere, längere Szenen hätten einfach nicht in das Format gepasst. Trotzdem war es für uns eine großartige Möglichkeit, einen kleinen Einblick in die Welt des Improtheaters zu geben.

Und dann hieß es: Warten … ⏳

Nach dem Dreh wussten wir zunächst gar nicht, wann der Beitrag ausgestrahlt werden würde. Also blieb uns nichts anderes übrig als: abwarten und Tee trinken.

Erst Anfang Juni entdeckten wir, dass am 9. Juni die letzte Folge von „Experte für alles“ vor der Sommerpause ausgestrahlt werden sollte. Und am Wochenende davor tauchte plötzlich eine erste Vorschau auf Instagram auf.

Da wussten wir: Unser Beitrag ist dabei! 🎉

Natürlich waren wir ziemlich aufgeregt und haben uns riesig gefreut, uns schließlich im Fernsehen zu sehen.

Unser Fazit ❤️

Der ganze Drehtag hat unglaublich viel Spaß gemacht. Wir durften tolle Menschen kennenlernen, hinter die Kulissen einer Fernsehproduktion schauen und Impro-Theater einmal in einem ganz anderen Kontext erleben.

Für uns bleibt vor allem die Erinnerung an einen besonderen Tag – mit viel Lachen, jeder Menge Kameras und einer Erfahrung, die wir so schnell nicht vergessen werden.

Vielen Dank an das Team von Florida TV, an ProSieben und JOYN – und natürlich an alle, die dabei waren. 🎭📺

Impro-Theater unter freiem Himmel ist etwas ganz Besonderes. Die offene Atmosphäre und der direkte Kontakt zur Natur schaffen eine einzigartige Stimmung, die im Saal schwer zu erreichen ist. Aber: Damit die Show wirklich ein Erfolg wird, braucht es Erfahrung, die richtige Technik und ein durchdachtes Konzept.

Als Impro-Ensemble haben wir bereits zahlreiche Open-Air-Auftritte gemeistert und wissen, worauf es ankommt. Hier kommen unsere fünf wichtigsten Tipps.

1. Die perfekte Location finden

Nicht jede Freiluft-Location passt zu einem Impro-Event. Unsere Erfahrung zeigt: Die Location muss bestimmte Voraussetzungen erfüllen, damit das Publikum und die Künstler gleichermaßen begeistert sind. Wir achten darauf, dass die Umgebung möglichst windgeschützt ist und keine störenden Hintergrundgeräusche wie Straßenlärm die Show übertönen. Flaches Gelände ist ideal – so haben alle eine gute Sicht und es entsteht eine intime Atmosphäre, die für Impro so wichtig ist. Orte mit natürlicher Akustik oder leichten Wänden zur Schallreflexion (wie Mauern oder Hecken) helfen ebenfalls.

2. Das Technik-Setup: für klare Stimmen und starken Sound

Open-Air-Auftritte erfordern besondere Technik, damit jede Nuance hörbar bleibt. Wir setzen auf hochwertige Headsets, die maximale Bewegungsfreiheit bieten und klare Sprachübertragung sichern. Je nach Größe der Location verwenden wir Lautsprecher mit ausreichender Leistung, um alle Zuschauer ohne Tonverlust zu erreichen. Dabei achten wir auf eine clevere Lautsprecherverteilung, damit der Klang möglichst natürlich wirkt – schließlich wollen wir das Publikum in den Moment mitnehmen und nicht einfach „beschallen".

3. Beleuchtung und Stromversorgung

Vor allem bei Shows am Abend ist das richtige Licht entscheidend. Da improvisiertes Theater viel auf Mimik und Gestik setzt, muss das Gesicht jedes Künstlers gut ausgeleuchtet sein. Wir arbeiten oft mit tragbaren LED-Lichtsystemen, die flexibel aufgestellt werden können und auch ohne feste Stromversorgung laufen. So bleiben wir unabhängig von der Infrastruktur vor Ort und können flexibel auf jede Location reagieren. Und sollte mal keine Steckdose in Sicht sein, haben wir Akku-Optionen parat, die mindestens die ganze Show überhalten.

4. Wetterfest planen – Improvisation gehört dazu!

Wetter gehört zum Open-Air dazu – und kann selbst bei bester Planung für Überraschungen sorgen. Als erfahrenes Ensemble wissen wir, dass ein Plan B unverzichtbar ist. Bei uns gibt es immer eine Lösung: Schirme oder Pavillons zum Schutz der Technik, Regencapes für uns selbst und einen überdachten Bereich, wo wir zur Not weitermachen können. In der Vergangenheit hat uns das so manche Show gerettet und dem Publikum gezeigt, dass Improvisation auch in der Organisation großgeschrieben wird.

5. Publikumskomfort nicht vergessen

Eine Open-Air-Show wird erst dann zum Erfolg, wenn das Publikum sich rundum wohlfühlt. Wir kümmern uns deshalb nicht nur um eine großartige Performance, sondern denken auch an die „kleinen Extras": Klappstühle, Kissen und Decken für Gemütlichkeit, vielleicht sogar einen Getränkestand für den vollen Genuss. Ein zufriedenes Publikum ist der beste Weg, um die Open-Air-Erfahrung unvergesslich zu machen.

Erfahrung, Flexibilität und Leidenschaft für Impro

Mit unserer Erfahrung aus zahlreichen Open-Air-Events wissen wir genau, was es braucht, um eine gelungene Show unter freiem Himmel zu bieten. Das Publikum spürt, dass wir nicht nur auf der Bühne, sondern auch hinter den Kulissen improvisieren können – und genau das macht jedes Impro Open Air zu einem Erlebnis, das im Gedächtnis bleibt.

Weihnachten naht – und du willst ein Event, das die Firma richtig verbindet, überrascht … und garantiert für Lacher sorgt? Wie wäre es mit Impro-Comedy kombiniert mit Schrottwichteln?

Was ist das?

Ein Abend voller Spaß, Kreativität und Kuriositäten: Jede:r bringt einen kleinen „Schrott" mit – irgendetwas Unnützes, Altes, Lustiges, das zu Hause herumliegt. Kein Muss, aber stark empfohlen! Aus diesen Fundstücken inspirieren wir gemeinsam Szenen auf der Bühne – improvisiert, spontan, unvorhersehbar. Danach wird getauscht, gelacht und interagiert.

Warum Schrott + Impro?

• Unvorhersehbar & kreativ – Schrottgegenstände als Impulsgeber bringen eine neue Dimension von Spontanität.
• Mitmachen erwünscht – nicht nur zuschauen: Das Team wird Teil der Show.
• Locker & unterhaltsam – perfekt, um Stress abzubauen, sich auf andere Weise kennenzulernen und die Weihnachtsstimmung ganz neu zu erleben.
• Tausch & Spaß – nachdem Szenen entstanden sind, darf getauscht und über die Gegenstände gesprochen werden – das verbindet noch mehr.

Was ist Impro-Theater – und was macht es mit Schrott so besonders?

Impro-Theater bedeutet: Nichts ist vorbereitet, alles entsteht im Moment. Wir starten mit einer kurzen Anmoderation und einem kleinen Warm-up fürs Publikum – so kommt sofort Energie in den Raum.

Beim Schrottwichteln wird's dann spannend: Die mitgebrachten Gegenstände (gerne auch eingepackt, aber kein Muss) landen vorne auf der Bühne. Wir packen sie aus, lassen uns überraschen – und genau diese Dinge inspirieren unsere Szenen.

So entstehen kurze, witzige, manchmal völlig absurde Momente, die ohne diese Fundstücke nie passiert wären. Das Publikum wird Teil der Show, weil es selbst die Impulse liefert – und genau das macht den Abend so einzigartig.

Ein Improtheater-Abend als Weihnachtsfeier ist die ideale Mischung aus Spaß, Kreativität und Teambuilding. Er bringt Mitarbeitende auf spielerische Art näher und sorgt dafür, dass alle gemeinsam lachen und den Arbeitsstress hinter sich lassen. Perfekt für Unternehmen, die ihrem Team ein außergewöhnliches Erlebnis bieten und den Teamgeist fördern möchten!

Ein Firmenevent, das wirklich verbindet, braucht mehr als Buffet und ein paar Reden. Improtheater bringt genau das mit: Spontaneität, Humor und echte Beteiligung. Doch nicht jedes Ensemble passt zu jedem Anlass. Hier erfahrt ihr, warum Improtheater für Firmenevents so gut funktioniert – und worauf ihr bei der Auswahl achten solltet.

Was ist Improtheater – kurz erklärt

Improtheater ist Theater ohne Drehbuch: Die Szenen entstehen im Moment, inspiriert von Zurufen aus dem Publikum. Nichts ist vorbereitet, alles ist möglich. Genau das macht es für Firmenevents so reizvoll – jede Show ist einmalig und entsteht gemeinsam mit euch im Raum.

5 Gründe, warum Improtheater für euer Firmenevent funktioniert

Warum kommt Improtheater bei Mitarbeitenden und Gästen so zuverlässig an? Diese fünf Punkte machen den Unterschied:

• Echtes Teambuilding – Gemeinsam lachen und spielen verbindet schneller als jedes klassische Kennenlern-Spiel. Hierarchien treten in den Hintergrund, das Miteinander rückt nach vorn.
• Mitmachen statt zuschauen – Das Publikum liefert die Ideen und wird Teil der Show. Niemand sitzt nur passiv dabei – das aktiviert den ganzen Raum.
• Einmalig und individuell – Jede Szene entsteht aus euren Themen, Branchen-Insidern und Zurufen. Kein Programm von der Stange, sondern ein Abend, den es nur bei euch gibt.
• Lockerheit und Stressabbau – Humor löst Anspannung und schafft Nähe – ideal nach einem intensiven Arbeitstag oder als Auflockerung auf der Tagung.
• Bleibt im Gedächtnis – Überraschende, persönliche Momente wirken lange nach. Über eine gute Impro-Show wird noch Wochen später gesprochen.

Worauf ihr bei der Auswahl achten solltet

Ihr seid überzeugt? Dann kommt es auf das richtige Ensemble an. Diese Punkte trennen eine durchschnittliche von einer großartigen Show:

• Erfahrung & Referenzen – Ein eingespieltes Ensemble passt sich flexibel an jede Situation an und geht souverän auf das Publikum ein. Fragt nach Referenzen und bisherigen Kunden.
• Individuelles Vorgespräch – Ein gutes Team nimmt sich vorab Zeit, um euer Event, eure Ziele und eure Wünsche zu verstehen. So wird die Show wirklich passend.
• Live-Musik – Eine musikalische Begleitung, die spontan auf die Szenen reagiert, hebt jede Impro-Show auf ein neues Level.
• Eigene Technik – Spätestens ab rund 100 Personen sind Mikrofone und Headsets Pflicht. Ein professionelles Ensemble bringt eigene Technik und Erfahrung im Umgang damit mit.

Fazit: Improtheater macht euer Firmenevent unvergesslich

Improtheater ist weit mehr als Unterhaltung: Es fördert Teamgeist, Kreativität und echte Begegnung – und bleibt im Gedächtnis. Wenn ihr auf Erfahrung, ein gutes Vorgespräch, Live-Musik und professionelle Technik achtet, wird euer Event garantiert ein Erfolg.